"Exploro la tensión entre lo real y lo surreal para revelar la psicología del espacio."
Santiago Corral, artista mexicano-español autodidacta, inició su carrera desde joven y realizó su primera exposición individual en 1994. Reconocido inicialmente por sus pinturas detalladas de paisajes y escenas figurativas, evolucionó hacia mundos surrealistas donde la luz, el color y la ambigüedad espacial crean narrativas emocionales. Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas en Europa, Israel, Estados Unidos y México, consolidándolo como una figura influyente del arte contemporáneo.
Santiago Corral es un artista mexicano-español autodidacta cuya trayectoria comenzó tempranamente, alcanzando su primera exposición individual en 1994. Durante años desarrolló una obra reconocida por su exquisito nivel de detalle en paisajes, figuras y escenas de género, mostrando una maestría técnica que lo posicionó como un destacado representante del realismo contemporáneo.
Con el tiempo, Corral inició una transición significativa hacia un lenguaje más introspectivo y surreal. Tal como ha señalado la crítica Margaret Failoni, esta nueva etapa se caracteriza por espacios psicológicos donde la imaginación y la realidad se entrelazan. En estas composiciones, el artista utiliza de manera extraordinaria el color y la luz para crear atmósferas que oscilan entre lo inquietante y lo contemplativo. La tensión entre interiores y exteriores, la ambigüedad espacial y el juego dramático de sombras invitan al espectador a una experiencia emocional profunda.
Sin abandonar su precisión técnica —visible en los objetos minuciosamente representados dentro de interiores burgueses o en la sutileza de sus contrastes— Corral construye escenarios que funcionan como plataformas narrativas abiertas, atemporales y cargadas de simbolismo. Su enfoque puede resumirse en su propia afirmación: “I explore the tension between reality and the surreal to reveal the psychology of space.”
La obra de Corral forma parte de colecciones públicas y privadas en Europa, Israel, Estados Unidos y México. Su trayectoria incluye numerosos reconocimientos, entre ellos la Mención Honorífica en la Bienal de Morelia “Alfredo Zalce” (2011), selecciones en múltiples ediciones de la Bienal Rufino Tamayo, así como la beca del Instituto Estatal de Cultura de Guanajuato para creadores con trayectoria (2002).
Entre sus exposiciones individuales recientes destacan Perceptions (2024), Obra reciente (2023), Temporal (2022), The Gift of Time (2021), Survivors (2020 y 2019) y Por la boca muere el pez (2018), todas realizadas en Intersección Arte Contemporáneo en San Miguel de Allende. A nivel internacional ha presentado exposiciones individuales en Caldwell Snyder Gallery, Nueva York (2007); QCC Art Gallery, CUNY, Queens (2002); y Casa Tamy en Jerusalén (1996). Ha participado también en exhibiciones colectivas en Miami, Nueva York, Minnesota y los Países Bajos.
La evolución de Santiago Corral —del realismo detallado a la construcción de espacios psicológicos y surrealistas— confirma su relevancia y originalidad dentro del arte contemporáneo.