En la serie Shibori Reverse, Marie Isabelle Poirier Troyano traslada su investigación textil al territorio de lo gráfico a través de una técnica propia. El proceso comienza con un gesto de ocultación: la artista pliega, ata y comprime una tela vaquera rígida siguiendo el principio del Shibori. Sin embargo, en lugar de teñir, interviene el material mediante un proceso de desteñido, extrayendo el color allí donde la tela ha sido trabajada.

Solo entonces se libera—se despliega, se abre y se revela.

Lo que emerge no es simplemente una superficie, sino la huella de una acción. Estas obras funcionan como registros de tensión, presión y resistencia; de aquello que la materia ha atravesado sin mostrarse de forma explícita. La imagen no se aplica: se descubre, o más bien, se desvela a través de la sustracción.

En esta inversión del proceso, el pliegue precede a la imagen y el gesto antecede a la marca. Las composiciones resultantes, precisas y orgánicas a la vez, se sitúan entre el dibujo y la impronta, entre el control y el azar. Cada pieza se convierte en una manifestación gráfica de una coreografía invisible, donde la memoria del pliegue persiste como ritmo sobre la superficie.

Esta técnica, profundamente ligada al gesto y al proceso, se convierte también en un vehículo de expresión emocional. En cada pliegue, en cada zona desteñida, se inscriben estados internos: tensiones, silencios, pulsiones contenidas. La materia actúa como un cuerpo sensible que absorbe y traduce lo intangible, haciendo visible lo que no puede decirse con palabras.

Más que representar, estas obras revelan. Hacen visible la arquitectura oculta de la materia, transformando el textil en imagen, el proceso en presencia y la emoción en superficie.